近日，著名奢侈品牌路易威登（lv）的專題展覽在國家博物館正式開展。從19世紀的旅行箱，到21世紀的新款箱包，路易威登的多款經典作品在國博亮相。消息一出，立即惹來噓聲一片。
    有些人認為，這是一出名副其實的“文化搭臺，經濟唱戲”的商業鬧劇，是在宣揚物質主義，玷汙了國博這塊“文化凈土”，“跑偏”了方向。
    不得不承認，此次展品的奢侈程度確實讓大眾望塵莫及，也有打廣告“做貨”之嫌。不過，我們沒必要將這兩點過於放大；也沒必要光盯著展品價格的“奢侈”，而忽視了它之所以能成為“百年奢侈品”的原因和過程。
    一個國外的百年品牌，從創立之初至今，一直受到高端消費者擁躉，絕不是因為它是用錢堆出來的，也不是因為定價定得高；真正吸引人的，是獨特的原材料、獨特的設計理念、先進的工藝制作，這些具有很強稀缺性、無法量產的東西，才是撐起“百年奢侈”的支柱。其產品的形成和發展歷程，同樣蘊含著一些地區和民族的風俗習慣與獨特文化。
    再來看看國內，幾百年前，中國曾是世界上最大的奢侈品輸出國，瓷器、茶葉、絲綢……遠銷世界各地，深受權貴青睞。一些宮廷華服，甚至用孔雀羽毛、金銀線等進行裝飾，盡顯雍容華貴。在這些奢侈品上，不也同樣凝集著華夏文化與歷史記憶嗎？再看看近代的“三轉一響”，手表、自行車、縫紉機和收音機，在當時不也同樣被喻作奢侈品嗎？如今，不也同樣進入博物館展櫃，讓世人了解它們的起源、發展和衰落嗎？再說了，又有誰狹隘地規定，博物館只能展出“遠古”的，不能展出近代的？只能展出自家的，而不能展出國外的？
    國博物是“文化凈土”，沒錯；但是，奢侈品難道就一定“沒文化”，註定會玷汙凈土？事實上，一些經過時間沈澱的商業品牌，一樣“有文化”，值得去了解。
    博物館，展示社會歷史文化，自當包羅萬象，不分高低貴賤。而被有些人談之色變的商業品牌，有沒有資格擺進國家博物館展出，衡量的標準不是看是否“奢侈”，是否“夠舊”，而是在於展出的物品蘊涵有多少文化意義和價值。